カルト・オブ・オブリビオンCIA、抽象表現主義者、そしてカント

進化と芸術の弱体化

馬の頭の洞窟画から今日の具象美術に至るまで、視覚芸術は知覚と主題に関わるものです。私たち芸術家、そして私たちの古代の祖先は、私たちを取り巻く世界を見て、その重要な側面に焦点を当て、それを消化し、そして情熱的な行為によって、人間観を表現します。ビジュアルアートは人類の進化と切っても切れない関係にあり、その最良の例は、人間としての可能性をさらに広げるものです。ビジュアルアートは、私たちの知覚を磨き、感情の可能性を追求し、心を広げてくれます。しかし、この100年間、芸術は攻撃を受けてきました。

20世紀半ば、カント哲学、抽象表現主義者、CIAという3つの勢力は、表向きは自由と独創性を擁護するために合体し、代わりに芸術、ひいては人類の弱体化を達成した。しかし、少なくとも我々の文化が進化するかどうかという意味において、この3つの勢力を理解することは重要である。

進歩は自動的なものではない

性や意識など、人間のDNAに組み込まれているものはいくつかありますが、アートはその中でも特に強力なものです。人類には本能がないと言われていますが、私たちは選択をし、間違いを犯し、将来の方向性を考えなければなりません。私たちは崩壊し、戦争を起こし、人口を絶滅させ、自殺することができます。哲学者、専門家、政府機関、芸術家が正しく理解しているという保証はありません。そして、私たちは根絶からわずか数回の核爆発で逃れられるのです。私たちは選択し、場合によっては悲劇的に間違え、場合によっては素晴らしく正しいことをしなければならないという、気の遠くなるような義務を負っているのです。

ビジュアルサイエンスとハート

ダ・ヴィンチのこのスケッチは、技術、発見、知識、光と影、科学、共感、ヒューマニズム、美、そして努力のなさといった、人類と芸術の素晴らしいところをすべて表しています。興味深いのは、この作品が私たちを高揚させ、科学や心、あるいはその両方について、私たちの最も遠いところにある願望を刺激することができるという点です。ダ・ヴィンチのほぼ同時代の人物であるヴァザーリは、彼についてこう書いています。

レオナルドの性格はとても愛らしく、誰からも愛された...その壮大な存在感は、最も悩める魂に安らぎを与え、説得力があり、他人を自分の意志に従わせることができたのである。...彼はとても寛大で、金持ちであろうと貧乏であろうと、すべての友人を養った。彼の誕生によってフィレンツェは非常に大きな贈り物を受け、彼の死によって計り知れない損失を被った...傑出した肉体美を持つ芸術家は、何をするにも無限の優雅さを示し、その天才を見事に育てたので、彼が研究したすべての問題は容易に解決された。

オブリビオンへの道

好むと好まざるとにかかわらず、私たちはポストモダンの世界に放り込まれました。この世界は、悪口、皮肉、反価値観、理性と心の断絶に満ちています。イデオロギーとしてのポストモダンは、私たちの多くが慣れ親しんできた「最善を尽くし、公平に行動し、何か問題があれば、待つのではなく、解決に乗り出す」ようなものとは異なります。ポストモダニズムはそのような価値観で生きているのではなく、妬みで構築された構造全体なのです。まともな人間、特に若者はこのようなものに対処する必要はないのですが、教育、芸術、政治を支配するために、このようなものが蔓延しているのです。私たちは、個人的にも社会的にも、日々この問題に直面しているのですから、正面から向き合い、理解し、否定し、そして本物の創造性を発揮することが重要です。

ロスコとポロック

マーク・ロスコやジャクソン・ポロックといった抽象表現主義の代表的な画家たちは、自殺願望があり、ブラックアウト級の酔っぱらいで、絵画から形、光、リアリズム、まとまり、人間性、比率、分かりやすさを排除し、絵具の吐き出しと無心な色調という自然さだけを残していました。ポロックは好戦的な性格で知られ、トイレのドアと殴り合いの喧嘩をしたり、キャリアの絶頂期に時速80マイルで走って木にぶつかり、同乗者の1人とともに自殺した。44歳であった。同じくロスコも重度の酒乱で、抗うつ剤を過剰摂取し、カミソリで腕を切りつけて自殺した。

ロスコもポロックも、独創的で崇高であるという点で賞賛されている。テートのティモシー・マーティンは、ロスコが「彼の内なる崇高な感覚を呼び起こす」と書いています。

のロブ・ウッダードが登場。 ガーディアン:ポロックは画家の「ボキャブラリー」を永遠に変えただけでなく、形や伝統的な構成の概念を超越し、深遠で独創的かつ崇高な領域へと出現したのです。

のPeter Schjeldahl氏。 ニューヨーカー は、ポロックの「秋のリズム（30番）」［1950年］について、「黒、白、茶、ティール色のエナメルによる、歌うような点滴の管弦楽」と評し、「無機質でありながら、不可分に崇高である。

批評家の多くが、抽象表現者たちの精神的な亀裂や薬物による逃避を認識しながらも、彼らの作品を崇高な成果として捉え、拷問を受け、混乱し、非オブジェクティブな芸術家たちをロマン化することを生んだというパラドックスもあります。

カント、悪の天才、そして世界で最も偉大なデマ--忘却と崇高の入れ替わり

20世紀の芸術家たちは、天才の新しい理想を採用した。それは、カントの考え方に酷似しており、芸術家は科学的でもなく、知覚的でもなく、内省的でもない。天才的な芸術家は、単にそのように生まれてくるので、芸術家の教育は関係なく、影響も関係ない。そして、その天才が生み出す作品は、より劣った二流の芸術家の基準や原型となるまでに成長するのである1。

カントの天才観と崇高の頌歌を組み合わせると、不穏な結果になる。カントの崇高は、神を、名状しがたい、幽玄な、知ることのできない、無限の、我々の感覚や理解を超えた、しかし人間の経験の究極の状態として世俗化することに帰結し、それはまた、激しい激変のように感じられます。その対極にあるのは、技術、卓越性、美、官能、テーマ、クライマックス、結末などは、人間のつまらない産物であり、希少価値を持つに値しないというものです。彼の崇高の概念は、クレメント・グリーンバーグのようなインテリゲンチャに浸透し、抽象表現者たちを崇拝に値すると判断したのである。しかし、その一方で、抽象表現者たちは、彼らの心、精神、感覚を切断し、人間以下の状態にしてしまったのである。

CIAの肩代わり心理学にご用心

CIAは、抽象表現主義者を究極の "アメリカの価値 "として秘密裏に支援・宣伝していたのです。CIAは、抽象表現主義の独創性と自由を促進することが、共産主義と戦うための完璧な文化的箔付けであると合理化しました。CIAは、国際的な美術館やアメリカの美術館で開催される現代美術の展覧会を企画し、資金を提供したが、アメリカ国民はそれを受け入れないので、CIAはそれを密かに行った。CIAのケースマネージャーであるドナルド・ジェイムソンは、「この種の事柄は、2つか3つの場所でしか行えなかっただろう」とコメントしている。CIAは裕福なスポンサーと秘密のコラボレーションを行い、彼らの名前を信用に利用しながら、密かに経費を負担していたのである。

フランシス・ストーナー・サンダースは、「モダンアートはCIAの武器だった」という素晴らしい記事の中で、次のように書いています。

文化の自由を求める会議」は、CIAが抽象表現主義への密かな関心を促進するための理想的な隠れ蓑にもなった。CIAは巡回展の公式スポンサーとなり、その雑誌は新しいアメリカ絵画に好意的な批評家に有益なプラットフォームを提供し、アーティストも含めて誰も賢くなることはないだろう。

この組織は、1950年代に抽象表現主義の展覧会をいくつか開催しました。最も重要なもののひとつである「新しいアメリカの絵画」は、1958年から59年にかけてヨーロッパのすべての大都市を訪れました。その他にも、「アメリカの近代美術」（1955年）、「20世紀の傑作」（1952年）など、影響力のある展覧会が開催されました。

抽象表現主義は、移動にも展示にもお金がかかるため、大富豪や美術館の出番となった。その中でも、ネルソン・ロックフェラーは、母親がニューヨーク近代美術館を共同設立していたこともあり、群を抜いていた。ロックフェラーは、「ミイラの美術館」と呼ばれる美術館の社長として、抽象表現主義（彼はこれを「自由業絵画」と呼んだ）の最大の支援者の一人であった。彼の美術館は、文化自由会議と契約し、その重要な美術展のほとんどを企画・キュレーションしていた。

美術館は、他にもいくつかの橋渡しでCIAとつながっていた。CBS放送の社長でCIAの創設者であるウィリアム・ペイリーは、博物館の国際プログラムのメンバーズボードに座っていた。戦時中のCIAの前身であるOSSに所属していたジョン・ヘイ・ホイットニーは、その会長であった。また、CIAの国際組織部門の初代チーフであったトム・ブレイデンは、1949年に博物館のエグゼクティブ・セクレタリーを務めています。

美術館の館長や学芸員、展覧会の責任者、そして多くの美術評論家や批評家もCIAの操り人形だったのですから、彼らが持っていたかもしれない誠実さが疑われます。

CIAの文化的プロパガンダへの大規模な介入は、視覚芸術の知識を事実上破壊しました。これらの主要な美術館のリードに従い、1960年代、70年代、80年代、そして90年代の美術学部では、ライフドローイングなどの視覚芸術の基礎はほとんど教えていませんでした。この戦争は、芸術を志す何世代もの希望と夢を破壊し、その結果、芸術を放棄した、間違いなく潜在的な天才の一人である芸術家たちの戦争だった。私は、意識も技術も知識もない哀れな美術教師に耐えなければならなかった何千人ものティーンエイジャーの一人だった。彼らは何も知らないだけでなく、その多くは具象芸術や表現芸術について悪意のある言葉で貶めるのです。このようなことは、名門校では今でも続いています。イェール大学やハーバード大学の現在の芸術学部を調べてみてください。

エンビー

このようなネガティブなプレイヤーに共通するのは、心理的な不安感だと思うのです。それは、啓蒙、自由、冷戦、崇高といった公言された目的についてではありません。彼らの個人的な空虚感と、迫り来る忘却への恐怖にあるのです。抽象表現者たちは、無の中に飛び込み、負荷をかけた。いい迷惑だ。しかし、推進者たちは大衆の権力と支配を目的としていた。彼らは芸術に価値を求めるすべての人の武装を解除しようとしたのだ。カントとCIAが善良な人々に忘却が本当に崇高なものだと信じ込ませることができれば、彼らの精神を征服し、『皇帝の新しい服』の馬鹿な村人たちのようにすることができたのです。CIAはソ連と戦っていたわけではなく、アメリカ人を貶めていたのです。それと同じように、カントの崇高論の狙いは、情熱的で賢く、価値観の合う人々を威圧し、精神的に追い込むことにあったのだと私は思います。

ジャストライト

しかし、優れた人々やアーティストは回復力があり、価値観を味方につけています。必要なのは、彼らの最高の才能と "take no shit "の姿勢を目覚めさせるための2、3の "coin to drop "だけなのです。抽象表現者（そして今はポストモダンアーティスト）、CIAの宣伝部隊、そしてカンティアンたちは、自分たちを照らす光のどんな精査にも耐えることができません。なぜなら、彼らの魂には何もないのです。悪の顔からベールを脱ぐのはほろ苦い達成ですが、彼らのBSを理解すれば、自分自身のかけがえのないオリジナル・ビジョンを構築する絶対的な自由を見出すことができるという報酬があります。

宣戦布告！？

CIAのような政府組織を文化から遠ざけ、頭の悪い抽象表現者を賢くし、主観主義的な美学を歴史から消し去る方法はないのだろうか。芸術的創造性というのは非常にもろいもので、忘却のカルトの皮肉屋や嫌味屋に直面すると、ぬるぬるした液体の中で溺れるように感じることもあります。しかし、ある重要な意味で、芸術の創造が壊れやすいからこそ、本物の芸術家にとってはありがたいことなのです。彼らは、詐欺師や詐欺師、CIAから自分の魂と芸術を守るために冷酷でなければなりません。彼らの芸術的誠実さは、猛攻撃から生き残り、超越するために絶対的なものでなければならないのです。

最後に、善良な人々や芸術家が持っていて、ポストモダニストにはないもの、それは、進化し、成長を維持し、新たな問題に対して常により良い、時には素晴らしい解決策を持っているという驚くべき能力を持っていることである。まさに崇高な達成である。

1 したがって、(1) 天才とは、明確な規則を与えることができないものを生み出す才能であり、規則によって学ぶことができるものに対する単なる適性ではない、ということがわかる。したがって、独創性がその最初の特性でなければならない。(2) しかし、独創的なナンセンスを生み出すこともできるので、その製品はモデル、すなわち模範的でなければならない。(3)どのように製品を生み出すかを科学的に説明したり示したりすることはできないが、自然がそうであるように、ルールを与えるのである。したがって、天才的な才能に恵まれた製品の作者は、自分がどのようにしてそのアイデアを得たのか、自分では知らない。(それゆえ、天才という言葉は、人が生まれたときに与えられた特別な指導者であり守護者である精神、すなわち天才から派生したものであると思われる。）

(4) 天才を媒介とする自然は、科学に対してではなく、芸術に対して規則を規定し、それが美しい芸術である限りにおいてのみ、芸術に規定する。(判断力批判、J.H.ベルナール訳)

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"モダンアートはCIAの武器だった"フランシス・ストーナー・ソーンダース著 1995年10月22日

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著者について

マイケル・ニューベリー

1956年生まれのマイケル・ニューベリーは、カリフォルニア州イディルワイルドを拠点とするアメリカの新ロマン主義画家である。レンブラントやフランス印象派など、さまざまな影響を受けている。主な作品は、通常、実物大のキャンバスである。ニューヨーク、ロサンゼルス、サンタモニカ、ローマ、アテネ、ブリュッセルで個展を開催している。彼の作品は、デザイナーのチャン・ルーや哲学者のスティーブン・ヒックスなど、国際的に著名な人々によって収集されている。重要な作品、記事、プレゼンテーションへのリンクを含む、完全なバイオグラフィーと履歴書。https://newberryarchive.wordpress.com/bio/。

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